"Chick" Corea / Чик Коріа

Справжнє ім'я видатного композитора і виконавця - Armando Anthony "Chick" Corea (Армандо Ентоні Коріа). Він народився в Челсі (штат Массачусетс) влітку 1941 року в родині італійських іммігрантів, які жили в традиційному для того часу містечку по сусідству з вихідцями з Росії і Східної Європи. Батько «Чика» - швець, у вільний час захоплюється джазом. Саме він почав вчити сина музиці, ледь тому виповнилося 4 роки. До слова, всі 13 дітей у цій родині мали музичний слух і вміли грати на тому чи іншому інструменті. Сам Армонд Ентоні володів мистецтвом гри на піаніно, ударних, перкусії, трубі.

Більш грунтовний музичний досвід «Чик» отримує, граючи в оркестрах Mongo Santamaria, Willie Bobo (1962-63), з Блу Мітчелом (1964-66), Хербі Манном і Стеном Гетцем. В якості лідера своєї групи в 1966 році він записує альбом «Tones for Joan's Bones». А через пару років світ побачила платівка «Now He Sings, Now He Sobs», записана в тріо, з Мирославом Вітуса і Роєм Хенсен. Сьогодні ці композиції відносяться до світової джазової класики. Недовгий період співпраці з Сарою Он змінюється плідною роботою (1968-70гг) в складі оркестру Майлза Девіса, де Коріа замінив Хенкока. У цей час були створені такі відомі проекти як «Filles de Kilimanjaro», «In s Silent Way», «Bitches Brew».

Відразу після свого відходу від Девіса, талановитий музикант змінює свої пристрасті і починає виконувати авангардний акустичний джаз в складі групи «Circle», куди його запросив Ентоні Брекстон, Дейв Холланд і Бери Елтлуч. Але в Наприкінці 1971 року «Чик» знову змінює напрямок: спочатку недовго співпрацює зі Stan Getz, а потім створює власний колектив «Return to Forever». До складу групи увійшли Стенлі Кларк, Джо Фарелл, Флора Пурим, що дебютувала в бразильській джазовій традиції. Протягом наступного року Коріа і його музиканти намагалися виконувати виключно високоенергетичний фьюжн. Треба сказати, що на той час (1974 рік), в світі панувало фатальне і електронне звучання, але навіть під ними з легкістю вгадувалися джазові імпровізації.

За ці та інші творчі метання, непослідовність, Коріа не шанували музичні критики. За їх словами, він частіше за інших міняв стилі, напрямки, інструменти, намагаючись поєднати непоєднуване, виступаючи в один вечір з паралельними програмами. На сьогоднішній день на рахунку композитора понад 70 найрізноманітніших альбомів, записаних у співпраці з такими музикантами як Діззі Гіллеспі, Лайонел Хемптон, Боббі МакФеррін, Белла Флек і іншими. З 1992 року «Чик» володіє фірмою грамзапису «Stretch Records» і студією «Mad Hatter» в Лос-Анджелесі, які приносять непоганий дохід. Але спокійне «сита» життя не позбавила його любові до авантюризму і спраги створювати щось нове, бажанням дивувати слухачів і критиків. Він володіє енциклопедичними знаннями, знає, як застосувати свої численні таланти в самих різних сферах. За свою кар'єру (дані на 2015 рік) музикант тридцять три рази був номінований на «Греммі» і 22 рази цю найпрестижнішу американську премію, а також двічі став володарем Latin Grammy Awards.

Коріа відвідував СРСР в 80-х роках, при цьому його візити були продиктовані не тільки бажанням дати концерти, але поблизу познайомитися з реальним життям в Радянському Союзі. У 2001 він знову повернувся, щоб виступити в Великому залі Консерваторії, зібрати гроші на ремонт цього приміщення з унікальною акустикою. У 2007 відбувся його концерт в КЗ ім.Чайковського, де він виступав разом з Белою Флек (банджо), а чотири роки по тому «Чик» грав з Гаррі Бартоном (вібрафон) в Светлановском залі Міжнародного будинку Музики.

______________________________________________________

Чик Корея 75 років // Есе Михайла Альперина

Чик надихнув не одне покоління музикантів шукати власний голос, в цьому світі наслідувань. Я був одним з тих, хто відразу закохався в його "голос".

"Children song" solo piano альбом я вважаю досі, унікальним прикладом злиття імпровізаційної музики і композиторської думки.

Я навіть написав якось багато років тому, пародію на Миколу Левіновскім, під назвою "Латино-американські берези або Лист до мами Чик Корея"

Так, я був борцем за власний оригінальний голос в Москві, де все вітчизняне в ті роки було екзотикою, а псевдоамериканської джаз Козлова і Левіновскім сприймався як "фірма", типу джинс і Кока Коли.

У той час мій власний шлях тільки починався, але внутрішній голос протестував проти підробок в будь-якій області жізні.Так я думаю і зараз.

Чик Корея мене дивував своїм талантом з початку, і я втратив до нього інтерес досить швидко від того, що він не еволюціонував як музикант за ці роки, а навпаки

піддався американському менталітету розважати, і не более.Он для нас усіх приклад того, як музичний ринок поглинає таланти, а долар стає релігією.

Чи не погодитися з суспільством можуть одиниці.

Я - один з меншості.

Завжди публіка і історія музики пам'ятає не успіх музикантів а послання, яке через звуки зобов'язаний передати по-своєму кожен художник звуками, або словом.

Музика - є не розвага, а цілющий засіб для духовного виховання людини.

Людина потребує зцілення і трансмедітатівном зануренні в звук, для постійного досвіду спілкування з тонкими світами.

Коли ж музикант, як великий Чик Корея націлений на розвагу і танець, як єдиний засіб відпочинку після важкої роботи "простої людини", я хочу запитати у Чика, невже ви впевнені, що все так втомлюються після роботи, що готові тільки пританцьовувати під звуки латино -американської джазу?

Ви публіку явно не дооцінювати, як і себе, я думаю.

Чик впевнений, що ми-музиканти, в цьому "важкому світі" покликані відволікати людину від сумних думок.

Бачите, як примітивно думає майстер?

Це-стара школа поділу, на серйозне і несерйозне мистецтво скоро повинна зникнути.

Без усвідомлення цих процесів кожною людиною зокрема, буде це зробити непросто.

З Любов'ю до шукають.

Миша Альперін

Дискографія Чіка Коріа (на 2016 рік)

As leader or co-leader:

• Tones for Joan's Bones (1966)
• Bliss! (1968), first released as Turkish Women at the Bath (1967) under Pete La Roca's name
• Now He Sings, Now He Sobs (1968)
• Is (1969)
• Sundance (1969)
• The Song of Singing (1970)
• Circulus (1970)
• ARC (1971)
• Paris Concert (1971)
• Piano Improvisations Vol. 1 (1971)
• Piano Improvisations Vol. 2 (1972)
• Return to Forever (1972, ECM)
• Inner Space (1972)
• Crystal Silence (1973, with Gary Burton)
• Chick Corea (1975)
• The Leprechaun (1976)
• My Spanish Heart (1976)
• The Mad Hatter (1978)
• An Evening with Herbie Hancock & Chick Corea: In Concert (1978)
• Secret Agent (1978)
• Friends (1978)
• Delphi I (1979)
• CoreaHancock (1979)
• Duet (1979, with Gary Burton)
• Chick Corea & Lionel Hampton in Concert (1980, with Lionel Hampton)
• In Concert, Zürich, October 28, 1979 (1980, with Gary Burton)
• Delphi II & III (1980)
• Tap Step (1980)
• Greatest Hits of 1790 (1980, with Philharmonia Virtuosi of New York, conducted by Richard Kapp. Featured piano soloist on Mozart: "Elvira Madigan" and Beethoven: "Für Elise")
• Live in Montreux (1981)
• Three Quartets (1981)
• Trio Music (1981)
• Touchstone (1982)
• Lyric Suite for Sextet (1982, with Gary Burton)
• Again and Again (1983)
• On Two Pianos (1983, with Nicolas Economou)
• The Meeting (1983, with Friedrich Gulda)
• Children's Songs (1984)
• Fantasy for Two Pianos with Friedrich Gulda (1984)
• Voyage - with Steve Kujala (1984)
• Septet (1985)
• The Chick Corea Elektric Band (1986)
• Light Years (1987, with Elektric Band)
• Trio Music Live in Europe (1987)
• Summer Night - live (1987, with Akoustic Band)
• Chick Corea Featuring Lionel Hampton (1988)
• Eye of the Beholder (1988, with Elektric Band)
• Chick Corea Akoustic Band (1989)
• Happy Anniversary, Charlie Brown (1989)
• Inside Out (1990, with Elektric Band)
• Beneath the Mask (1991, with Elektric Band)
• Alive (1991, with Akoustic Band)
• Play (1992, with Bobby McFerrin)
• Elektric Band II: Paint the World (1993)
• Seabreeze (1993)
• Expressions (1993)
• Time Warp (1995)
• The Mozart Sessions (1996, with Bobby McFerrin)
• Live from Elario's (First Gig) (1996, with Elektric Band)
• Live from Blue Note Tokyo (1996)
• Live from the Country Club (1996)
• From Nothing (1996)
• Remembering Bud Powell (1997)
• Native Sense - The New Duets (1997, with Gary Burton)
• Live at the Blue Note (1998, with Origin)
• A Week at the Blue Note (1998, with Origin)
• Like Minds (1998, with Gary Burton, Pat Metheny, Roy Haynes , Dave Holland )
• Change (1999, with Origin)
• Corea Concerto - Spain for Sextet & Orchestra - Piano Concerto No. 1 (1999, with Origin)
• Corea Concerto (1999)
• Solo Piano - Originals (2000)
• Solo Piano - Standards (2000)
• New Trio: Past, Present & Futures (2001)
• Rendezvous in New York (2003)
• To the Stars (2004, with Elektric Band)
• Rhumba Flamenco (2005)
• The Ultimate Adventure (2006)
• Super Trio (2006, with Steve Gadd and Christian McBride)
• The Enchantment (2007, with Béla Fleck)
• 5trios - 1. Dr. Joe (2007, with Antonio Sanchez, John Patitucci)
• 5trios - 2. From Miles (2007, with Eddie Gómez, Jack DeJohnette)
• 5trios - 3. Chillin 'in Chelan (2007, with Christian McBride, Jeff Ballard)
• 5trios - 4. The Boston Three Party (2007, with Eddie Gomez, Airto Moreira)
• 5trios - 5. Brooklyn , Paris to Clearwater (2007, with Hadrien Feraud, Richie Barshay)
• The New Crystal Silence (2008, with Gary Burton)
• Five Peace Band Live (2009, with John McLaughlin )
• Duet (2009, with Hiromi Uehara)
• Orvieto (ECM, 2011) with Stefano Bollani
• Forever (2011)
• Further Explorations (2012) with Eddie Gomez and Paul Motian
• Hot House (2012) with Gary Burton
• The Vigil (2013) with Hadrien Feraud, Marcus Gilmore, Tim Garland and Charles Altura
• Trilogy (2013) (Universal, 3CD live)
• Solo Piano - Portraits (2014 року)
• Two (with Béla Fleck) (2015)

With Circle

• Circling In (1970)
• Circulus (1970)
• Circle 1: Live in Germany Concert (1970)
• Paris Concert (1971)
• Circle 2: Gathering (1971)

With Return to Forever

• Return to Forever (1972)
• Light as a Feather (1972)
• Hymn of the Seventh Galaxy (1973)
• Where Have I Known You Before (1974)
• No Mystery (1975)
• Romantic Warrior (1976)
• Musicmagic (1977)
• Live (1977)
• Return to Forever - Returns (2009)
• Return to Forever Returns: Live at Montreux (DVD) (2009)
• The Mothership Returns (2012) with Jean-Luc Ponty

As sideman

With Anthony Braxton

• The Complete Braxton 1971 (Freedom, 1977)

With Marion Brown

• Afternoon of a Georgia Faun (ECM, 1970)

With Donald Byrd

• The Creeper (Blue Note, 1967)

With Stanley Clarke

• Children of Forever (Polydor, 1973)
• Journey to Love (Nemperor Records, 1975)
• Rocks, Pebbles and Sand (Epic, 1980)

With Larry Coryell

Spaces (Vanguard, 1970)

With Miles Davis

• Water Babies (Columbia 1976, recorded 1967-68)
• Filles de Kilimanjaro (Columbia, 1969)
• In a Silent Way (Columbia, 1969)
• Live in Europe 1969: The Bootleg Series Vol. 2 (Columbia Legacy released 2013)
• Bitches Brew (Columbia, 1970)
• A Tribute to Jack Johnson (Columbia, 1970)
• Black Beauty: Live at the Fillmore West (Columbia, 1977, recorded 1970)
• Miles Davis at Fillmore: Live at the Fillmore East (Columbia, 1970)
• Miles at the Fillmore - Miles Davis 1970: Додати The Bootleg Series Vol. 3 (Columbia Legacy released 2014 року)
• Circle in the Round (Columbia, 1979, recorded 1955-70)
• Live-Evil (Columbia, 1971)
• On the Corner (Columbia, 1972)
• Big Fun (Columbia, 1974)

With Richard Davis

• The Philosophy of the Spiritual (Cobblestone, 1971)

With Joe Farrell

• Joe Farrell Quartet (1970)
• Outback (CTI, 1971)
• Skate Board Park (1979)

With Stan Getz

• Sweet Rain (Verve, 1969)
• Captain Marvel (Verve, 1972)

With Herbie Hancock

• Gershwin's World (Verve, 1998)

With Joe Henderson

• Relaxin 'at Camarillo (Contemporary, 1979)
• Mirror Mirror (Pausa, 1980)
• Big Band (Verve, 1996)

With Elvin Jones

• Merry-Go-Round (1971)

With Chaka Khan

• Echoes of an Era (1982)

With Eric Kloss

• To Hear Is to See! (Prestige, 1969)
• Consciousness! (Prestige, 1970)

With Rolf Kühn

• Going to the Rainbow (1971)

With Pete La Roca

• Turkish Women at the Bath (1967), reissued under Corea's name as Bliss (1973)

With Hubert Laws

• The Laws of Jazz (Atlantic, 1964)
• Flute By-Laws (Atlantic, 1966)
• Laws 'Cause (Atlantic, 1968)
• Wild Flower (Atlantic, 1972)

With Herbie Mann

• Herbie Mann Plays The Roar of the Greasepaint - The Smell of the Crowd (Atlantic, 1965)
• Monday Night at the Village Gate (Atlantic, 1965 [1966])
• Latin Mann (Columbia, 1965)
• Standing Ovation at Newport (Atlantic, 1965)

With Blue Mitchell

• The Thing to Do (1964)
• Down with It! (Blue Note, 1965)
• Boss Horn (Blue Note, 1966)

With Tete Montoliu

• Lunch in LA (Contemporary, 1980)

With Airto Moreira

With Dave Pike

• Manhattan Latin (Decca, 1964)

With Wayne Shorter

• Moto Grosso Feio (Blue Note, 1970)

With Sonny Stitt

• Stitt Goes Latin (Roost, 1963)

With John Surman

• Conflagration (Dawn, 1971)

With Gábor Szabó

• Femme Fatale (Pepita, 1979)

With Cal Tjader

• Soul Burst (Verve, 1966)

With Miroslav Vitous

• Universal Syncopations (ECM, 2003)

With Sadao Watanabe

Compilations

• 1976: Додати Chick Corea / Herbie Hancock / Keith Jarret / McCoy Tyner (Atlantic)
• 1987: Chick Corea Compact Jazz (Polydor)
• 1993: Best of Chick Corea (Blue Note)
• 2002: Додати Selected Recordings (ECM)
• 2002: Додати The Complete "Is" Sessions (Blue Note)
• 2004: Додати Very Best of Chick Corea (Universal)
• 2007: Додати Herbie Mann-Chick Corea: The Complete Latin Band Sessions

Залиште свій відгук