+38 (093)  990-30-70

Новости

Королевский бал у Вас дома

Режисер Мирослав Кробот. У всьому мені хочеться дійти до самої суті.

У 2006 році отримав Мирослав Кробот премію «Чеський лев» (Фото: ЧТК)   У програмі до вистави «Гамлет», поставленому Мирославом Кробот на сцені Дейвіцька театру в 2006 році, і названому чеської критикою однієї з найцікавіших інтерпретацією цього класичного твору за останні 10-15 років, разом з іменами творців і учасників вистави наводяться також фрагменти конспекту, допомагав режисерові в роботі У 2006 році отримав Мирослав Кробот премію «Чеський лев» (Фото: ЧТК) У програмі до вистави «Гамлет», поставленому Мирославом Кробот на сцені Дейвіцька театру в 2006 році, і названому чеської критикою однієї з найцікавіших інтерпретацією цього класичного твору за останні 10-15 років, разом з іменами творців і учасників вистави наводяться також фрагменти конспекту, допомагав режисерові в роботі. В тому числі три варіанти перекладу однієї і тієї ж фрази Шекспіра: «Нас обережності вчить досвід», далі, «Нас обережності вчить розуміння», далі, «Нас обережності вчить совість». І маса питань, що стосуються, перш за все, розвитку відносин між головними героями.

У свою чергу, і у глядача виникає маса питань, в тому числі, в чому полягає феномен Дейвіцька театру, одного з найпопулярніших в країні, але розрахованого за все на 130 глядачів? Чому перша ж роль, виконана в спектаклі Петра Зеленки «Хроніки звичайного божевілля» принесла Кробот престижну премію Радока як акторському таланту року? Чому саме йому угорський кінорежисер Бела Тарр, якого зараховують до числа кращих творців кіно всіх часів і народів, відразу запропонував головну роль у своєму фільмі «Людина з Лондона» за участю британської актриси Тільди Свінтон, яка стала в 2008 році носієм «Оскара»?

Любов до сцени режисер успадкував від свого діда і матері, які виступали в аматорських театрах.

«Тим не менше, моє рішення не було пов'язано з цією сімейною традицією, мені ніколи не доводилося бачити своїх батьків на сцені. Швидше це був вплив 60-х років, біг-біту. У старших класах ми складали пісні, робили скетчі, ставили вистави. Потім я дізнався, що режисуру можна вивчати і в вузі, що це серйозна спеціальність ».

Батьки, особливо батько, хотіли, щоб Мирослав став лікарем або адвокатом. У Чехії можна подавати документи в кілька вузів. Мирослав вирішив, що нічого не втратить, якщо спочатку спробує вчинити на режисерське відділення Академії витончених мистецтв імені Яначека в Брно.

«На іспити потрібно було принести режисерські записки. У бібліотеці я знайшов лише один такий приклад - «Отелло» Станіславського на 300 сторінках. Я спробував написати по ньому щось розумне, але, на щастя, комісія обмежилася тільки усними питаннями », - згадує Мирослав Кробот в одному з інтерв'ю.

Навчання затьмарили події 1968 року, коли Академію повинні були покинути неугодні комуністичному режиму викладачі. Головним же своїм учителем Мирослав Кробот вважає режисера, сценариста, театрального критика Яна Гроссмана, з яким він зустрівся пізніше, в 1975 році в Хебе в театрі Західної Чехії.

«Я знав його теоретичні роботи, бачив деякі його спектаклі, але особисто ми не були знайомі. Після 1968 року Гроссмана «попросили» з празького театру Na zábradlí, запропонувавши перебратися в ХЕБ. У мене було два або три пропозиції з розподілу. Я вибрав ХЕБ, тому що дуже хотів працювати саме з Гроссманном ».

У Хебе Кробот пропрацював чотири роки, з них два - на посаді художнього керівника Театру Західної Чехії. У 1976 році він одружився на актрисі Гані Доуловой. Через рік у них народилася дочка Ленка, а потім на світ з'явилися і їхні сини - Ян і Войта.

З Хеба сім'я Кробот переїхала в Градец Кралове, а звідти - в Прагу, де з 1982 року режисер працював в Реалістичному театрі, а потім, з 1990 - в Національному театрі і в Драматичному інституті викладачем. У 1993 за постановку вистави «Рік в селі» Алоїса і Вилема Мрштік Мирослав Кробот отримав свою першу премію імені Радока. Через три роки Кробот добровільно покинув Національний театр, ставши художнім керівником і режисером «Дейвіцька театру», заснованого в 1992.

«Камерний театр, де глядачі сидять близько до сцени, і можна робити наголос на дрібні деталі - це була моя мрія. Я забрав з собою весь курс своїх студентів. До сьогоднішнього дня їх витримало лише троє, зате прийшли інші актори: Іван Троян, Таня Вільгельмова і інші. В результаті, і за віком наш склад став більш «різношерстим». Що нас об'єднує, так це схоже почуття гумору і спосіб мислення. Крім того, мені здається, що в нашому театрі не зміг би працювати людина, який був би занадто великим індивідуалістом ».

У минулому році Дейвіцька театр відсвяткував 15 років. У культурному житті Праги йому належить незамінна роль. Тричі (у 1995, 2002, 2006) він ставав Театром року. Крім Мирослава Кробот свої спектаклі тут ставлять Петро Зеленка, Їржі Гавелко та інші.

«Для нас важливо не тільки поява нових чеських п'єс, а й визначення власних виразних методів. Наприклад, за допомогою імпровізації, музики, образотворчого мистецтва. Це і авторські роботи, і сучасне тлумачення класичних творів ».

Своя точка зору у Мирослава Кробот і на російську класику. Тільки на сцені «Дейвіцька театру» він поставив «Обломова» Гончарова, «Три сестри» Чехова, «Ідіота» Достоєвського. З російських режисерів йому ближче інших Анатолій Ефрос і Юрій Любимов. Що ж стосується акторської школи ...

«Руську і англійську школу гри я люблю найбільше. Хоча, можливо, це звучить парадоксально ... Одного разу в Ленінграді я бачив виставу, здається, це було ще за часів Товстоногова. Вистава тривала чотири години. У ньому грала дуже талановита молода актриса. Там було стільки емоцій, і вони були такими великими! Але, найцікавіше, я не можу точно сказати, який ефект справило б це виступ, припустимо, в празькому Виноградського театрі. Це все одно, що наш «Обломов» в Москві. Ми спробували внести в цей твір своє, відкрити в ньому гумор. Деякі російські колеги до нас підходили, говорили, що їм сподобалося, але, глядачі, здається, були не всі задоволені ».

Нині в репертуарі Дейвіцька театру - 10 вистав. Серед них «Гамлет» у постановці Мирослава Кробот і «Хроніки звичайного божевілля» Петра Зеленки. Саме в «Хроніках» Мирослав Кробот вперше зарекомендував себе в якості актора, отримавши Радока за роль Батька головного героя. Саме завдяки цій постановці Кробот познайомився з блискучим угорським режисером Бела Тарр, який запропонував йому головну роль в своїй кінокартині «Людина з Лондона».

«Працювати з ним було виключно складно. Те, що відбувається у фільмі було відображенням того, як сприймав події мій герой. Тому всі ці дні я проводив на знімальному майданчику, але це було не найважчим. Справа в тому, що Бела Тарр пред'являє до акторів максимальні вимоги, домагаючись від них чистих емоцій. Нам доводилося знімати по 20-25 дублів. Так що, попри те, що зйомки проходили в Корсиці, мої враження нагадують швидше спогади каторжника на галерах. Попри те, що цей фільм не зовсім в моєму смаку, по відношенню до Бела Тарр я відчуваю величезну повагу ».

Нещодавно Мирослав Кробот знявся в чеському фільмі «Сільський учитель», який позитивно був оцінений критикою. Не виключено і дальнешее співпрацю з Бела Тарр.

Що ж стосується «Дейвіцька театру» ...

«Восени у нас будуть працювати два режисери, а потім прийде моя черга. На даний момент я знаходжуся в пошуках п'єси, в якій могла б брати участь вся трупа. Мені здається, для нас дуже важливо, щоб ми були всі разом ».

У свою чергу, і у глядача виникає маса питань, в тому числі, в чому полягає феномен Дейвіцька театру, одного з найпопулярніших в країні, але розрахованого за все на 130 глядачів?
Чому перша ж роль, виконана в спектаклі Петра Зеленки «Хроніки звичайного божевілля» принесла Кробот престижну премію Радока як акторському таланту року?